ЛИТОБОЗ ПАВЛА ЩЕРБАКОВА


В наши дни существует мнение, что современная молодая поэзия лишена абсолютных ценностей и боится серьезного разговора. Да, действительно, не все авторы способны на подобный диалог. Некоторые уходят в иронию, в постмодернистскую игру, в заговаривание пустоты, или, например, в нарочитую детскость, наив. И все же в лучших современных толстых литературных журналах печатаются талантливые молодые авторы, которые являют нам совершенно иную картину.
Кому-то их поэтика может показаться несколько архаичной, но не стоит забывать о цикличности в литературе: то, что вчера могло выглядеть как нечто устаревшее, сегодня может оказаться примером живого и соответствующего времени. К тому же многое из того, что сперва может показаться «авангардом», на поверку является авангардом вчерашнего, а то и позавчерашнего дня, и ничего ценного помимо обманчивой новизны не имеет.
Молодые авторы печатаются в профессиональных изданиях все чаще, но хотелось бы, чтобы подобных публикаций было больше.
Например, в журнале «Звезда» № 8/2026 была опубликована подборка поэта Матвея Халова. Лучшим стихотворением в подборке, на мой взгляд, является следующее:

               Закат над широкой рекою
               И город на том берегу...
                                   Евгений Рейн


И веет такою печалью,
И веет такою тоской,
Когда за туманной вуалью
Я вижу пейзаж городской.

И вспомню всю жизнь неумело,
Когда по опавшим следам
Я выйду покорно из тела —
Войду в католический храм.

И снова от легкого взмаха
Смычка в восковой тишине
Умру. И воскресну в огне
Божественной музыки Баха.

Высокая нота стихотворения органично сочетается с его содержанием. Стихотворение начинается с, казалось бы, общих мест, но с каждой строкой «тяжелеет», наполняется деталями, и даже нарочитое «умру» уже не кажется позой молодого поэта, не представляется максималистичным пустословием.
В других стихотворениях подборки такой гармонии меньше. Иногда автора уносит в совсем уж пафосно-абстрактное:

Обманчивая легкость бытия.
Бессмысленный и первозданный снег.

Или же поэт несколько нелепо соединяет бытовое и возвышенное:

В этот день нам выпить суждено.
Ведь в прозрачном пластике бутылки
Плещется кровавое вино...

В подборке присутствуют и удачные, почти афористичные строки:

Я не могу поверить, что умру,
И не могу не знать, что это так.

На первом, содержательном, плане, в стихах автора много мрака и безнадежности, поэт часто рассуждает о конечности своего земного бытия, страх смерти захватывает его:

Я вижу — в тоске беспричинной —
Лишь черный эфир ледяной.

Но самое ценное, что имеется в стихотворениях Матвея Халова, — их интонационно-музыкальный строй. Музыка преодолевает первый «пессимистичный» план. На мой взгляд, это преодоление является признаком подлинной поэзии.

В журнале «Дети Ра» № 3/2026 были напечатаны стихи Михаила Будникова.
Михаил Будников совсем молодой поэт, и во многих его стихотворениях, несмотря на их стройность, чувствуется юношеская интонация, но, тем не менее, встречаются стихи, которые трудно назвать детскими:

Забытый немногими, многих забывший,
Приветствую всех, бью челом.
Какое же счастье: еще не поживши,
Уже вспоминать о былом.

Какое же счастье: писать эти строки,
Не зная, чем кончится стих.
Мы больше не будем с тобой одиноки,
Не надо нам судеб иных.

Кого мы любили? За что мы боролись?
Кто дал нам мечту и ночлег?
Какое же счастье: еще не поссорясь,
Уже помириться навек.

Когда читаешь о том, как поэт рад предстоящему и неведомому в своем стихотворении, то невольно вспоминаешь Фетовское:

Что не знаю сам, что буду
Петь, — но только песня зреет.

Стихотворение рождается из глубины поющей души поэта, а не из холодного расчета, не из «концепта».
В отличие от возвышенного и трагедийного поэтического мира Матвея Халова, мир Михаила Будникова ближе к обыденному; в нем больше человеческого тепла и бытовых тем, но куда реже совершаются выходы в пространства метафизические. Если Матвея Халова можно назвать поэтом, изначально устремленным в небо, то Михаила Будникова — автором, который вглядывается в земное и через это земное порой выходит в иные пределы:

Пускай стращает снежной непогодой
Меня теперь январь.
Полжизни на сюжеты израсходуй,
Полцарства разбазарь —

И сядь со мной, и двинем на край света,
И нипочем пурга.
И как ступень отрыва для ракеты —
Последняя строка.

Совсем другая — надрывная и витиеватая — поэтика у Никиты Гофмана, подборка которого была напечатана в журнале «Юность» № 7/2026. Не всегда можно понять, о чем стихи данного поэта. Порой стремление к оригинальной рифме (грамматических рифм тоже довольно много) и нетривиальному образному ряду совершенно застилает смысл его стихотворений, но, тем не менее, у автора встречаются и предельно простые выразительные строки:

Ушла жена и холод свой оставила.
Покинул друг — и греть его пришлось.
Простая жизнь. Простые в жизни правила.
И проще, слава Богу, не нашлось.

Порой присутствует и грубая, разговорная лексика, напоминающая манеру Бориса Рыжего:

И бегут менты на страшный снег,
И на миг становятся незрячи.

Но нельзя не сказать о главном: об энергичности и полновесности стихового говорения у поэта. Автор, по моему ощущению, пытается выговориться до практически невыразимых вещей и именно для этого он изламывает собственный язык, который «завернулся в пирог»:

Язык, завернутый в пирог,
декабрьская хандра.
И время лезет за порог
с пернатого одра.

И колупает новый день
кудлатый Кибальчиш.
— В иглу горбатого продень,
а то, гляжу, мельчишь.

— Куда нам, бать, до узких дрог,
до праведной стези?
Язык, завернутый в пирог,
как золото в грязи.

Скотине толком не скормить,
не сплавить задарма:
язык, отросший говорить,
не годен на корма.

Лежи, морская чепуха,
восторженная тварь.
Какая там с тебя уха,
коралловый орарь?

Зачем тебя, товарищ, в печь?
Ей-богу, это бзик!
Мы сохраняем только речь:
куда девать язык?

Павел ЩЕРБАКОВ


Яндекс.Метрика